Процесс переложения схематически состоит из четырех моментов:
- 1. Отбор (выбор произведения)
- 2. Собственно переложение
- 3. Сверка с оригиналом
- 4. Проверка на практике
1. Отбор или выбор музыкального произведения для переложения на баян следует производить с трех точек зрения: а) стилистической, б) гармонической и в) фактурной.
а) Большинству музыкальных инструментов свойствен определенный стилистический круг музыкальных произведений или жанр (в широком смысле этого слова) музыки. Это обусловливается характерными особенностями того или иного " музыкального инструмента: тембром, выразительными и техническими возможностями.
Выбирая для переложения ту или иную пьесу, сочиненную для одного или нескольких музыкальных инструментов, необходимо прежде всего решить, представить себе, как она будет звучать на баяне, и не слишком ли исказит это новое звучание авторский замысел.
Так, например, совершенно очевидно, что фортепьянные сочинения с фактурой, разбросанной по широкому диапазону, с тонкой, одному фортепьяно свойственной педализацией, на баяне звучат неважно, а подчас и просто плохо (при самом лучшем переложении).
Следует избегать перекладывать на баян специфически фортепьянные произведения таких композиторов, как Шопен, Шуман, Лядов, Рахманинов, Скрябин и т. д.
Необходимо при этом еще раз подчеркнуть, что речь идет о таких сочинениях для фортепьяно, идею, существо которых нельзя передать исполнительскими средствами баяна без значительного, принципиального ущерба.
Значительно проще решаются вопросы отбора для переложения на баян произведений, написанных для других инструментов или ансамблей.
Так, например, многие небольшие пьесы для солирующих инструментов с сопровождением фортепьяно неплохо звучат в переложении для баяна.
Сочинения для ансамблей более двух музыкальных инструментов (трио, квартеты и т. д.) передать средствами одного баяна, — за очень немногими исключениями, — невозможно, хотя стилистического противоречия здесь меньше, чем в переложениях специфически фортепьянных пьес.
б) Гораздо легче решить вопрос о пригодности для переложения на баян того или иного сочинения с гармонической точки зрения.
Здесь следует только последовательно проанализировать всю гармоническую ткань произведения и отметить те места, которые не поддаются гармонизации простыми средствами баяна («готовые» аккорды). Затем все отмеченные «трудные» места решить, вернее, наметить их решение с помощью тех способов, о которых ниже, в разделе о гармонии, будет рассказано подробно.
Если и после этого окажется не решенным хотя бы одно место в гармонизации — от переложения данной пьесы следует отказаться, так как искажение гармонии недопустимо.
в) Отбор по фактуре может быть простым и чрезвычайно сложным. Образцом простого решения может служить пример 1, образцом сложного — фортепьянная пьеса с обычной для этого инструмента фактурной «вязью», например, с подвижной, фигурированной партией левой руки. Здесь, как и при гармоническом разборе, следует наметить возможное решение при помощи тех средств, о которых будет сообщено в разделе о фактуре.
Настоящее пособие не может исчерпать все возможные способы фактурного переложения, но следует иметь в виду, что вследствие устройства левой клавиатуры баяна эти возможности весьма ограничены.
2. Собственно переложение заключается в том, что музыкальное произведение, сочиненное для того или иного инструмента или группы инструментов (а также для пения, оркестра и т. п.), превращается в произведение для баяна.
Это значит, что, сохраняя все или почти все свои первоначальные выразительные качества и свойства, оно становится удобным для исполнения на баяне и хорошо звучит, то есть доставляет эстетическое удовлетворение как исполнителю, так и слушательской аудитории. Основное правило переложения — неискажаемость и инструментализм.
3. Для того чтобы хорошо переложить музыкальную пьесу, нужно знать ее в подлиннике, ясно представлять себе ее оригинальное звучание. Тогда легко сверить написанное переложение с подлинником.
Нужно построчно, вернее, потактно сравнить его с оригиналом, не полагаясь только на слух. Необходимо проверить мелодию и гармонию. Следует также последовательно внести в рукопись переложения все авторские указания: темп, его изменения, динамические и другие оттенки, а также мелкие знаки — акценты, точки и пр.
Исполнительские приемы (штрихи) в некоторых случаях могут быть изменены, но каждое изменение должно быть объективно оправдано. Никоим образом нельзя полагаться только на свой вкус («так мне больше нравится»). Здесь речь идет об очень немногом. В своих фортепианных произведениях некоторые композиторы (например, Бетховен) нажатие правой педали в отдельных случаях обозначали динамическим оттенком sf (сфорцандо). Ясно, что для баяна этот исполнительский штрих неосуществим.
Приемы легато, стаккато, портаменто теснейшим образом связаны с природой музыкального инструмента, и то, что хорошо звучит на фортепьяно, не всегда является наилучшим на баяне.
Скрипичные лиги, указывающие движение смычка, к баянному звучанию никакого отношения иметь не могут.
Но все эти и ряд других возможных изменений являются не правилом, а исключением.
Что же касается до темповых и динамических обозначений и оттенков (за исключением вышеприведенного «бетховенского» sf), то их необходимо сохранять полностью.
4. Часто бывает, что внешне грамотно переложенное
произведение на баяне звучит плохо.
Тогда надо пересмотреть его с точки зрения фактуры, голосоведения, регистров и пр.
Однако может оказаться, что и после переработки оно не будет удовлетворять; в таком случае от него лучше совсем отказаться. Вообще, проверка на практике: исполнение хорошо разученного переложения для возможно большей массы слушателей и положительная реакция этих последних является непременным заключительным этапом всего процесса переложения в целом.
