Музыкально - игровой материал
для дошкольников и младших школьников
На лугу
Авторы: Н.Н. Алпарова, В.А. Николаев, И.П. Сусидко
"Владос", 1999г.
Только описание!!!
содержание:
ОТ АВТОРОВ
Книга, которую вы держите в руках, открывает новый музыкально-игровой
цикл для детей «Времена года». В него войдут еще три сборника: «Осень
золотая», «В зимнем лесу», «Весна идет». Открывающий серию сборник «На
лугу» не совсем обычен по содержанию и структуре. Все его разделы объединены
общей темой. Поэтичный мир весенней и летней природы, отраженный в народных
песнях и танцах, в композиторском творчестве, поможет пробудить детскую
фантазию. Наполненный загадочными и чарующими звуками, голосами живых
существ - таинственных, симпатичных, забавных и пугающих - этот мир развивает
воображение, вызывает желание играть, перевоплощаться.
Каждый музыкальный номер, включенный в сборник, с одной стороны, вполне
самостоятелен и независим от своего музыкального окружения, с другой -
он является одним из элементов более крупных музыкальных блоков. Это позволяет
использовать издание по усмотрению педагога, исходя из музыкально-воспитательных
задач, особенностей детей, конкретных условий для занятий.
Музыкально-методический материал пособия состоит из трех частей, каждая
из которых содержит несколько разделов:
Слушание музыки
1. Народные песни и танцы.
2. Весна и лето в фольклоре и опере.
3. Элементы музыкальной выразительности. Ритмика
1. Музыкальные загадки-портреты, загадки-сценки.
2. Музыкально-ритмические игровые упражнения, песни и попевки.
Спектакль-утренник «На лугу»
1. Сценарий.
2. Музыкальный материал.
Авторы стремились учесть основные педагогические принципы, традиционные
для художественного воспитания детей. Прежде всего, это комплексность:
взаимосвязь и взаимопроникновение различных форм, что соответствует целостности
детского восприятия. Слушание музыки нередко перерастает в музыкально-ритмическую
игру, двигательные упражнения могут сопровождаться пением, песня - игрой.
Интонация тесно связана с пластикой, слово - с жестом.
Второй важнейший принцип - это использование игры как наиболее естественной
деятельности ребенка. Радость, которую она несет, создаваемый ею психологический
комфорт, свобода, раскрепощенность, фантазия, ярко в ней проявляющиеся,
позволяют детям легко усваивать весьма сложные элементы музыкальной речи
и композиции. Большинство ритмических упражнений оформлены в виде небольших
сюжетных или соревновательных игр, музыка для слушания имеет нередко ярко
выраженный конкретно-изобразительный характер, а пьесы-«сценки» - явно
ощутимый музыкальный игровой сюжет, что, как показывает опыт, помогает
удержать детское внимание, научить ребенка вслушиваться в музыкальную
речь.
Именно в музыкальной игре наиболее отчетливо проявляется принцип начального
музыкального воспитания «Слушаю-двигаюсь-пою-понимаю-говорю». Такова,
на наш взгляд, логика постижения ребенком музыкального языка. Во главу
угла ставится не знание ритмических рисунков или названий музыкальных
интервалов, а формирующееся на «до-сознательном» уровне ощущение, чувство
метрической пульсации, звуковой краски, темпа, интонации, образа, формы.
Другая, не менее важная проблема начального музыкального воспитания -
это знакомство с музыкальной терминологией. Возникает вопрос -следует
ли знакомить детей дошкольного возраста с такими музыкальными терминами,
как регистр, темп, мажор, минор, ритм и т.д.? Мы считаем, что бояться
и искусственно избегать терминов не следует, современные дети запоминают
понятия куда более сложные. Однако не желательно перегружать детей разнообразием
определений, вдаваться в детали, или, тем более, специально и систематично
проверять их познания. Термины вводятся незаметно и естественно, как бы
ненароком, в непринужденной беседе, при обсуждении, разговоре о музыке.
Говоря о том, что звуки ладят друг с другом, что музыка может звучать
светло, ярко - в мажоре, а в другой пьесе - сумрачно, грустно - в миноре,
что нужно хлопнуть, бросить мяч на сильные доли такта, что польку танцуют
на два счета, а вальс на три, педагог тем самым знакомит детей с понятиями
музыкальной теории. Услышав эти термины несколько раз, дети сами начинают
их употреблять так же, как и другие, ранее незнакомые слова.
В первой части («Слушание музыки») собрано много как инструментальной,
так и вокальной музыки. Мы отдали безусловное предпочтение пьесам и фрагментам
для фортепиано, а не для голоса и фортепиано, так как считаем, что именно
в «чистой» музыке, в музыке без словесного текста более эффективно формируются
основы восприятия музыкальной интонации, элементов музыкальной выразительности.
Конечно, это не означает, что педагог не может предложить детям послушать
песню. Однако часто содержание поэтического текста при восприятии песни
детьми заслоняет собственно музыкальное содержание. Именно поэтому и не
стоит ограничиваться только песенным материалом.
Первый и второй разделы «Слушания музыки» посвящены народным крестьянским
песням и танцам весенне-летней тематики в музыке разных стран, а также
народным сценам в операх Н.А. Римского-Корсакова «Снегурочка» и «Садко».
Привлечение для слушания этого материала продиктовано желанием познакомить
детей с яркими и доступными музыкальными произведениями, связанными со
сказкой, легендой, преданием, народными поверьями, адаптированными в соответствии
с возможностями и особенностями детского восприятия.
Авторы сочли необходимым дополнить эти разделы довольно обширной информацией
о композиторах, их произведениях, народных обрядах, преданиях, обычаях.
Расширение общего культурного и музыкального кругозора способно оживить
и направить внимание детей. В зависимости от уровня развития и возраста
детей педагог может использовать эту информацию либо в полном объеме,
либо выборочно. Стремление активизировать процесс слушания обусловило
включение и в этот вид работы с детьми двигательных, танцевальных, игровых
элементов.
Два раздела второй части (Ритмика) взаимно дополняют друг друга. Первый
- Музыкальные загадки и сценки - объединяет в себе задания двигательного
характера (детям предлагается разыграть сценку, подражать повадкам животного)
и задания по слушанию музыки (угадывать музыкальных героев после неоднократного
прослушивания и беседы). Во втором разделе (Музыкально-ритмические упражнения,
песни, полевки) собран разнообразный методический материал, номера не
связаны друг с другом ни сюжетно, ни интонационно.
Третья часть - музыкальный спектакль «На лугу» - представляет собой единое
драматургическое и музыкальное целое. Песни, танцы, игровые сцены, стихи,
разговорные диалоги, загадки объединены общим занимательным сюжетом о
приключениях маленького пастушка Вани и его друзей.
Материалы пособия могут быть использованы на занятиях с детьми среднего
и старшего дошкольного возраста, в подготовительных группах детских музыкальных
школ, в младших классах общеобразовательных школ, а также - в домашнем
музицировании. Музыкальные задания рассчитаны на детей, уже имеющих начальные
навыки пения, движения под музыку, опыт музыкального восприятия. Сборник
соответствует основным требованиям базовой программы по музыкальному воспитанию
в детских садах, хотя не является систематическим курсом и не может заменить
другие, традиционно используемые пособия. Авторы сборника стремились к
сочетанию методических и развлекательных задач. А потому он может удовлетворить
запросы широкого круга музыкантов профессионалов и любителей.
В пособие вошли современные песни и фортепианные пьесы, народные мелодии,
фрагменты классических произведений. Композитор Владимир Николаев, автор
музыкальных номеров, специально написанных для настоящего издания - а
это песни, музыкальный спектакль «На лугу», музыкальные загадки и сценки
из второй части (Ритмика) - имеет большой опыт работы в различных жанрах
музыки для детей. Им написана музыка к пятнадцати детским спектаклям,
множество песен и инструментальных фрагментов к популярной телепередаче
«Улица Сезам». Мы не сомневаемся, что слушатель оценит их простоту и оригинальность.
Музыкально-ритмические игры, методические комментарии и сценарий разработаны
педагогами-методистами Н. Алпаровой и И. Сусидко