Учитель-практик постоянно испытывает потребность обновления песенного репертуара. Содержание данного песенного сборника предоставляет широкий выбор репертуара для учащихся среднего и старшего школьного возрастов.
Удельный вес хорового пения в средних классах общеобразовательной школы, к сожалению, минимален. Иначе обстоит дело во внеклассной и внешкольной деятельности учителя музыки. Все значимые события календарного года страны умножаются на календарь каждой отдельной школы, гимназии, лицея: День знаний и Последний звонок; Встреча выпускников и День лицеиста. К подобным встречам готовятся по-разному, но музыкальное выступление — и хоровое, и ансамблевое, и сольное — всегда украсит праздник.
Когда мы говорим, что песня может помочь в решении морально-нравственных задач, то имеем в виду не только положительное эмоциональное воздействие мелодики, но и текста. В данном пособии вы не найдете вульгарных, вызывающих, рассчитанных на низкий вкус песенных текстов.
При составлении сборника учитывались возможности классных и школьных хоров. Практически все песни доступны для коллективного исполнения как на уроках музыки, так и во внеурочное время, для вокальных ансамблей старшеклассников. Репертуар сборника нарочно не дифференцирован по классам, т.к. не всегда возраст детей напрямую связан с их вокально-хоровыми способностями. Выбор предоставляется учителю. Понятие трудности в известной степени индивидуально: что трудно для одного, легко для другого.
Предлагаемые в сборнике песни прошли «проверку» в ряде школ и вызвали эмоциональный отклик и большой интерес как у школьников, так и учителей музыки. Песни естественно, легко, без нажима и надуманности рождают образы, понятные и привлекательные для детей и подростков, т.к. композиторы, песни которых вошли в сборник, пишут не только для детей, но и плодотворно работают на современной эстраде.
Произведения, собранные здесь, условно можно разделить на три части: классические произведения зарубежных и русских музыкантов, популярная отечественная песня различных жанров и несколько песен зарубежных эстрадных композиторов.
При отборе репертуара хотелось руководствоваться не только принципом совершенствования вокально-хоровых навыков, но и соображениями интереса детей, а главное, подростков. Учиться нужно с увлечением, удовольствием, поэтому произведения сборника основываются на мелодиях, которые бытуют дома, благодаря кинофильмам и телепередачам. Контрастность авторских имен — от Джулио Каччини (итальянского композитора и певца XVI века) до музыки Элвиса Пресли (композитора и певца XX столетия) рассчитана на самые разные вкусы.
Открывается настоящий сборник музыкой композиторов-классиков разных культур
и эпох. Самым старинным произведением в его репертуаре является молитва
«Аvе Maria» итальянского композитора Джулио Каччини. Это произведение,
скорее всего, может быть предложено для исполнения соло или ансамбля.
Отсутствие текста при пении вокализом делает обращение к Божией Матери
еще более возвышенным, поэтичным, одухотворенным. Для этой музыки характерно
спокойное благородство, напевность. Следует обратить внимание на аккомпанемент,
который не везде в произведении поддерживает вокальную партию. Это представляет
собой определенную трудность в исполнении. Главное — передать характер
мягкой напевности. Исполнение этого произведения, как никакого другого,
нуждается в максимальной искренности выражаемого чувства. 6
Серенада И. Гайдна «Тихо дверцу в сад открой» — грациозная, изящная песня,
слегка шутливая. Возможно, эта музыка знакома учащимся еще из начальной
школы как песня о «добром старом клавесине». Но в данном случае мы представляем
СЕРЕНАДУ (может быть, стоит обратить внимание учащихся на жанр). Отсюда
и возник другой перевод, более близкий оригиналу. Он дает возможность
исполнения серенады и в средней школе.
«Детские игры» В. Моцарта — это веселая танцевальная миниатюра, исполняемая изящно и грациозно. Фортепианное сопровождение самостоятельно гармонически усиливает вокальную линию.
«Желание» Ф. Шопена — произведение, хорошо известное учителям музыки. В данном случае оно предлагается в двухголосном изложении для опытных хоровых коллективов. Песня насыщена танцевальными ритмами, проста и бесхитростна его мелодия. При разучивании песни следует добиваться легкого полетного звучания голосов, точного воспроизведения ритма, который близок мазурке. Опять же обратить внимание на сопровождение, которое не поддерживает вокальной партии.
«Лесная песнь» Э. Грига — песня пасторального характера. Исполнение ее требует мягкой напевности и светлого звучания. Рекомендуется обратить внимание на завершение музыкальных фраз.
Русская музыкальная классика представлена жанром романса. Желательно исполнять их просто и благородно, с тонким вкусом, чтобы свойственная им сдержанность не подменялась излишней чувствительностью или нарочитой страстностью, чем иногда грешат исполнители. Эти произведения подразумевают достаточно высокий уровень обученности вокально-хоровым навыкам. Выразительность звучания усиливается красивыми гармоническими оборотами, разнообразной динамикой. Необходимо очень чисто и без нажима интонировать хроматические ходы в мелодии, особенно это замечание касается «Подснежника» А. Гречанинова. Высокая певческая позиция, широкое дыхание, абсолютная ровность ведения звука характерна для создания музыкального образа стихов М. Лермонтова «Горные вершины», положенных на музыку композиторами А. Варламовым и А. Рубинштейном. Помимо совершенствования хоровых навыков унисонного и двухголосного пения романсы решают задачи интонационно-образного постижения музыки разных композиторов на один и тот же текст.
Следует внимательно отнестись к сопровождению в романсе «Царскосельская статуя» Ц. Кюи, где фортепиано самостоятельно ведет изобразительную линию движения воды, являя собой иллюстрацию стихам Пушкина.
В ходе разучивания романса главной задачей учителя будет являться филигранная работа над штрихами, дикцией, тонкой нюансировкой. Желательно выразительно передать содержание стихотворения, донести каждое слово при исполнении. Это замечание относится ко всем сочинениям русской классики. Они, как никакие другие произведения, закладывают основу хорошего музыкального вкуса.
Центральный раздел сборника включает в себя песни современных авторов, написанные в разное время, различные по жанрам и творческой манере высказывания. Открывается этот раздел двумя песнями композитора Я. Дубравина.
«Песня о земной красоте» достаточно часто звучит в исполнении хоровых коллективов. Плавная, напевная мелодия предусматривает высокую певческую позицию, желательно поработать над двухголосием, оно существенно влияет на интонационно-образное настроение произведения.
«Сочиненье о весне» контрастно по характеру исполнения по отношению к предыдущей песне. Здесь следует обратить внимание на ритмические особенности исполнения: переменный размер, синкопу, а также на четкое произношение текста. Аккомпанемент песен рассчитан на хорошее владение фортепиано.
Песни о Москве — песни о любви, от имени «я» и от имени «мы», об улицах,
площадях, переулках. Они контрастны по своему содержанию, а следовательно,
и по манере исполнения: от гимнической парадной песни В. Рубашевского
«Моя Москва», лирического вальсового объяснения в любви на музыку В. Пескова,
к камерной «Московской серенаде» композитора Э. Колмановского, философской
авторской песне Б. Окуджавы «Часовые любви».
При разучивании этих песен, написанных в куплетной форме, следует обратить
внимание на весь комплекс средств музыкальной выразительности, чтобы избежать
монотонности при их исполнении.
Другую песню Б. Окуджавы «Музыкант» можно объединить с родственными по жанру песнями Е. Бачурина, А. Дольского и А. Розенбаума. Это своего рода «классики» авторской песни, в которой удивительное сочетание стиха, музыки и исполнительской интонации проникает в душу. Естественно было бы, конечно, исполнять эти песни в сопровождении гитары. Передать философско-лирический характер песни «Музыкант» Б. Окуджавы и «Дерева» Е. Бачурина помогут доверительная интонация, внимание к тексту, сердечная теплота в голосе. Иной характер «Песни о вере» А. Розенбаума и «Прощай, XX век » А. Дольского. Герой их песен — неравнодушный человек, он стремится к истине, честности в отношениях с людьми. Зачастую авторская песня провоцирует детей на мелодекламацию, проговаривание текста, но этого хотелось бы избежать.
Песни «Десятый класс», на музыку В. Чернышева; «Звездный мост» и «Есть только миг» А. Зацепина не стоит петь большими хоровыми коллективами. Их исполнение лучше удается ансамблям старшеклассников. В них следует добиваться мягкой напевности и точности ритмического рисунка, особенно это замечание касается песни «Есть только миг», написанной в ритме боса-новы, что является определенной трудностью при аккомпанировании.
Песня «Просьба», музыка А. Пахмутовой на слова Р. Рождественского, по своему пафосному содержанию стоит как бы особняком. Песня-клич, песня-призыв, для передачи характера песни необходимы широкая палитра чувств — лирических и драматических, взволнованных и тревожных, передача динамических оттенков.
«Сердце Шопена» А. Броневицкого — авторское объяснение в любви великому
композитору. Мелодия песни не представляет вокальной трудности. Она проста
и благородна. Однако предложена автором в низком регистре, что провоцирует
на мелодекламацию, но в данном случае она уместна. Замечательный аккомпанемент
напоминает мелодические обороты сочинений Ф. Шопена, он рассчитан на хорошее
владение фортепиано. Обратите внимание на стихи
В. Беккера: в них поэт передает разнообразные оттенки настроений этой
музыки, грустное, нежное, гневное, страстное. Из-за объема произведения
текст над вокальной строчкой написан не совсем удобно, в нем надо разобраться!
Все песни сборника даны с нотной записью мелодии, аккомпанемента, вокальной строчки. Для эстрадного исполнения песен М- Дунаевского, Г. Гладкова и нескольких песен зарубежных авторов необходимо подобрать соответствующее их характеру сопровождение. Имеется в виду синтезатор, который все более активно входит в жизнь школы, или отдельная запись аккомпанемента в современной аранжировке, особенно бережно следует подойти к использованию караоке. Запись на дисках устройства грешит некоторой «топорностью» аккомпанемента, что может разрушить музыкально-художественный образ песни.