Известный русский композитор и музыкальный
критик Цезарь Антонович КЮИ родился в 1835 году в г. Вильнюсе (б. Вильно),
умер в 1918 году.
Учился Ц. Кюи в Петербурге. Он был не только музыкантом, но и ученым в
области военно-инженерного дела.
Кюи сыграл значительную роль как выразитель идей «новой русской школы»
и был поборником реалистического направления в музыке. Он был членом творческого
кружка, известного под названием «Могучая кучка», куда входили также М.
Балакирев, Н. Римский-Корсаков, М. Мусоргский, А. Бородин.
Значительную роль сыграл Кюи как музыкальный критик.
Композитором создано много опер, ряд фортепианных произведений, но главное
место в его творчестве занимают романсы, их насчитывается около 250.
Романсам Кюи свойственно лирически-созерцательное настроение, большая
поэтичность, изящество и легкость фактуры. Композитору чужд драматизм,
он не увлекается изобразительностью, описательностью, но стремится выделить
вокально-декламационное начало.
Романс «Смеркалось», написанный на слова А. Толстого, является одной из
поэтических страниц в творчестве Кюи.
Мелодия написана в вокально-декламационной форме. При изучении романса
певец должен хорошо вникнуть в литературный текст, ощутить логические
акценты и ударения в словах. Для этого полезно продекламировать текст
без музыки, но с выражением (так советовала своим ученикам великая русская
певица А. В. Нежданова). После этого появится верное внутреннее движение
и выразительность в пении, которая совпадает с авторскими динамическими
указаниями.
Романс состоит как бы из двух частей. Первая оканчивается на словах «носился
предо мной».
В фортепианной партии со второго такта первого эпизода появляется самостоятельная
мелодия, которая напоминает звучание скрипки. Ее надо сыграть легким и
светлым звуком на фоне выделяющегося баса. Повторяющаяся нота в среднем
голосе должна быть «завуалированной». Это создает некоторую монотонность
в настроении и словно выражает «засыпание» природы. Певец продолжает это
настроение, рассказывая о поэтической картине, которая является фоном
лирического воспоминания, составляющего основу романса.
В конце первого эпизода на слове «мной» — высокая нота у певца. Желательно
«сфилировать» звук (то-есть постепенно уменьшить его силу до pianissimo)
и снять звучание вместе с пианистом. Если дыхания не хватает, то можно
взять его перед словами «предо мной», но сделать это надо выразительно,
несколько шире, значительнее, чтобы художественно оправдать разрыв во
фразе. Во втором эпизоде на слово «коса» приходится нота соль. Здесь звук
должен быть более собранным, гласная «а» должна приближаться к «о» (в
данной тональности).
В конце романса дважды повторяется фраза «в вечерний тихий час». В первый
раз замедление должно быть почти незаметным, во всяком случае меньше,
чем при повторении этой фразы. Также для большей выразительности нужно
сделать портаменто. На слове «вечерний» и перед словом «тихий» взять дыхание,
чтобы хорошо сфилировать ноту и сделать замедление (это все относится
к повторению фразы).
В. Подольская
Скачать ноты
